7 diciembre, 2022

Hanging landscapes. A low-tech intervention made up of white fabric, wind, light, and a clean smell / Paisajes Tendidos. Intervención bajamente tecnológica hecha con tela blanca, viento, luz y olor a limpio

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Really wishing to carry out this piece that we conceived back in 2021 as we were just leaving the pandemic behind. It sums up our work philosophy which lies far from technology and special effects. We have also tried to improve it visually to make it easier to understand.

As we have just said, technology is not our thing. It seems unusual since our activity is so directly involved with its advancement. However, we cannot really think of anything we can do with it. So we are stoically still looking at simple stuff that stirs feelings in us, as well as our critical thinking, our attention, our social commitment or our recollection of moments where we feel happy.

Have you ever wished you were kids and you were running free amid hanging fresh laundry that is flapping in the wind? This scene has been recreated so many times by artists from every discipline that we do not want to be left out. So what we propose is to reproduce this dreamlike moment so that it may be experienced over and over in places where this would be impossible without our intervention.

To build our Hanging Landscapes, we would put up a huge clothesline full of lighted bedsheets swayed by the wind and a bit of help. They would be arranged in rows with paths that people could venture and get lost in. They could also spend some time in there and feel their caress and clean smell.

We picture this installation in the middle of a landscape destroyed by human action or perhaps in an emblematic place of a city or in an urban park where people normally go to enjoy nature… All suggestions are welcome.

We are certain that, thanks to the white cotton, the light, the wind, and the smell of clean clothes, we could change people’s perception of space and take them to former times where life was kinder and bedsheets hung under the sun and were dried by the wind.

However, if we think about it… a clothesline employs cutting-edge technology – a perfect combination of solar and wind energy ;).

Master Angelopoulos visualized this idea for us. We have adapted it to our light-filled style.

Thanks to @zekewenders for the simulations and to Marta Menacho for the drawing.

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Muchas ganas de llevar a cabo esta pieza que ideamos en el 2021 recién salidos de la pandemia, en la que se resume nuestra filosofía de trabajo, alejada de sofisticadas tecnologías y efectos especiales y que hemos querido mejorar visualmente con la idea de hacerla más entendible.

Como ya hemos dicho, la tecnología no es lo nuestro, parece mentira ya que nos dedicamos a una actividad tan directamente relacionada con sus avances, pero no se nos ocurre nada realmente bueno que hacer con ella. Así que estoicamente, seguimos dando vueltas a cosas simples que nos provocan sentimientos, pensamientos críticos, atención, compromiso social o recuerdos de momentos en los que nos sentimos felices.

¿Nunca habéis deseado ser niños y correr libres entre ropa tendida ondeando al viento?… Tantas veces ha sido recreada esta escena por artistas de todas las disciplinas que nosotros no queremos ser menos y nos proponemos reproducir este onírico momento para que se pueda vivir una y otra vez en entornos en los que sería imposible que esto ocurriera sin nuestra intervención.

Para Paisajes Tendidos construiríamos un grandísimo tendedero lleno de sábanas iluminadas y movidas por el viento, o con un poco de ayuda. Estarían colocadas en filas, con pasillos por los que la gente se pudiera internar hasta perderse, pasar tiempo entre ellas, y sentir su caricia y su olor a limpio.

Nos las imaginamos instaladas por ejemplo, en un paisaje deteriorado por la acción del hombre o quizás en un espacio emblemática de una gran urbe o en un parque urbano en el que la gente suela ir a disfrutar del contacto con la naturaleza… se admiten sugerencias…

Estamos seguros que gracias al algodón blanco, la luz, el viento y el olor a ropa limpia, lograríamos cambiar la percepción del espacio y transportar a los visitantes a tiempos pretéritos en los que vida era más amable y las sábanas se blanqueaban al sol, y se secaban al viento.

Aunque bien pensado… un tendedero utiliza lo último en tecnología, una combinación perfecta de energía solar y eólica ;).

El maestro Angelopoulos nos visualizó la idea, y nosotros la hemos adaptado a nuestro interés lumínico.

Gracias a @zekewenders por las simulaciones y a Marta Menacho por el dibujo.

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3 noviembre, 2022

En páginas blancas/On Blank Pages. Taipei 2022

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Last October, we were part of the 2022 Nuit Blanche Taipei with our piece On Blank Pages, which we have previously carried out in Madrid and Ghent.

The purpose of this piece is the same as on former occasions – to set up a large installation with a poetic character. This is a wall for freedom of speech where the feelings of people can be shown uncensored. It is made of light and casual sound. It is a great wall covered with thousands of notebooks with blank pages taking over the public space. This time, the piece was adapted to the circular shape of a roundabout in the city’s downtown area.

The humongous cylindrical surface was perceived as a continuous infinite space for freedom of speech, created to host a huge collage formed by anonymous private interventions which the wind moved at will offering a myriad of random compositions thanks to these collective contributions.

An essential part of the piece was the sound made by the moving pages which turned the surface into a unique constant voice composed of each and every one of the ideas and thoughts printed on the moving lighted paper. As the location was a roundabout, the air currents that built up did a better job of moving the pages and making the sound.

To shape the piece, we built a circular structure with scaffold parts, with a 20-meter diameter and 3.5 meters high. It hid inside all the elements that formed the roundabout. We placed 4,000 notebooks on this structure.

Before placing the notebooks, people were asked to participate by sending messages on the festival’s social networks. People were called on to share their feelings and emotions and whatever opinion they did not dare to express during the lockdown, and to say what this new life of relative normality represented to them. These messages were randomly printed on different notebooks so that they could be later read. During the Nuit Blanche event, visitors were invited to write on the remaining pages whatever they wished to share.

We want to thank the festival team who worked hard from the beginning to give life to the idea and offered technical solutions to make it perfect.

The photos were taken by the festival organizers.

Time of installation: and installation: 7 days.
Damages: none.
Exhibition time: 3 days.

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El pasado mes de octubre participamos en La Nuit Blanche de Taipei., con nuestra pieza «En páginas blancas», que previamente hemos llevado a cabo en Madrid y Gante.

El propósito de la pieza ha sido el mismo que en las anteriores ocasiones, llevar a cabo una instalación de gran tamaño y carácter poético, un muro de libre expresión donde mostrar los pensamientos de los ciudadanos sin censura, hecha de luz y sonido casual. Un gran muro cubierto por miles de cuadernos de hojas blancas que invadan el espacio público. Esta vez la pieza adaptada a la forma circular de una rotonda del centro de la ciudad.

La gigantesca superficie cilíndrica blanca se percibía como un espacio continuo infinito de libre expresión, creado para alojar un monumental collage de intervenciones anónimas e íntimas que el viento movía al azar, ofreciendo al espectador millones de composiciones aleatorias, fruto de las aportaciones colectivas.

Parte esencial de la pieza es el sonido de las hojas en movimiento, que convierte la superficie en una voz única y constante, compuesta por todas y cada una de las ideas y pensamientos plasmados en papel Iluminado en movimiento. Al ser una rotonda, las corrientes de aire que se generaban hacían mejor el trabajo de mover las hojas y producir sonido.

Para dar forma a la pieza, construimos una estructura circular con piezas de andamio, de 20 metros de diámetro y 3,5 m de altura, dejando ocultos en su interior todos los elementos que formaban la rotonda, en esta estructura colocamos 4.000 cuadernos de papel reciclado.

Previamente a la instalación de los cuadernos, se pidió la participación ciudadana para que mandaran mensajes a través de las redes sociales del festival. Se hizo un llamamiento para que los ciudadanos compartieran sus sentimientos, emociones, y cualquier opinión que no se hubiera atrevido a expresar durante el confinamiento, y lo que representaba para ellos esta nueva vida de relativa normalidad. Luego, se imprimieron aleatoriamente los mensajes en diferentes cuadernos para que se pudieran leer, y durante el evento de la Nuit Blanche, se invitaba a los visitantes a escribir en el resto de las hojas lo que libremente se quieran compartir.

Queremos dar las gracias a todo el equipo del festival que desde el principio se pusieron a trabajar para plasmar la idea y aportar resoluciones técnicas que ayudaron a la que quedara perfecta.

Las fotos han sido tomadas por la organización del festival.

Tiempo de montaje:  7 días.
Daños ocasionados: 0.
Permanencia de la intervención: 3 días.

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1 octubre, 2022

Inhabiting the City Light (A Parasite Action for Streetlights) – Habitando la luz urbana (Una acción parásita para farolas)

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Continuing on the idea of finding zero-power-consuming options to replace the high-power-consuming lighted works, we used more realistic images to revisit an old idea of ours called Inhabiting the City Light (2013) which, in our opinion, makes more sense now than ever.

We used streetlights again to carry it out. However, this time we have dyed their beams with warm colors thus creating comfortable spaces people can step into and hang out there awhile at night.

These little bastions of parasitized light could be used to enjoy an intimate moment, or to read under a good light, to meditate, to have a friendly talk with other people, to check your cellphone, or just to sit and relax and observe whatever goes on outside.

They could also serve as little stages to offer all sorts of performances which can be seen by passers-by as they go about their business.

We picture an orchestra playing live or dancers evolving, public lectures or tiny workshops…

We are dying to see this piece set up and obviously in use.

Simulations by @zekewenders.

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Siguiendo con la idea de buscar alternativas de cero consumo eléctrico a las piezas de luz de gran consumo eléctrico, hemos querido revisar con imágenes más realistas, una antigua idea que llamamos Habitando la luz urbana del 2013 y que nos parece que hoy tiene más sentido que nunca.

Para llevarla a cabo, seguimos con las farolas, pero esta vez hemos teñido su haz de luz de colores cálidos, lo que nos sirve para crear espacios confortables en los que la gente pueda entrar y quedarse tiempo durante la noche.

Estos pequeños reductos de luz parasitada, se podrían usar por ejemplo, para disfrutar de un momento de recogimiento, para la lectura con buena luz, para la meditación, para una charla íntima rodeados de gente, para mirar el móvil sólo, o simplemente para sentarse a descansar y observar lo que pasa fuera.

Pero también podrían servir de pequeños escenarios, en los que llevar a cabo acciones performativas de todo tipo y que puedan ser vistas por el resto de los ciudadanos en sus desplazamientos por la ciudad.

Nos imaginamos dentro… una orquesta tocando en directo, o bailarines evolucionando, lecturas públicas o diminutos talleres…

Estamos deseando ver esta pieza instalada y por supuesto usada.

Las simulaciones son de @zekewenders.

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Sketches: Marta Menacho.

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1 octubre, 2022

Nonconsuming Shining Christmas Trees (A Parasite Action for Streetlights) – Árboles de Navidad que lucen sin consumir (Una acción parásita para farolas)

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We love challenges. And a big challenge is to create lighted works that consume no extra power and that can be carried out with minimal resources.

It is not so hard for us because, ever since we started, we have worked on the street without permits and, of course, without power from the grid. We have proof of having achieved this.

Fearing the orgy of Christmas-driven power consumption that is to come, we have been searching for ways to profit from existing light sources around us whose cost is unquestionable. Our idea is to attach our pieces to these without modifying their structure and preserving their essence.

And, sure, our beloved streetlights always come to mind, those modest furnishings of the cityscape that give us comfort and safety during our nocturnal walks regardless of how they are occasionally overused.

We chose a type of streetlight that is easy to find. Using luminescent fabric, we have drawn the beam that it projects turning it into a still lighted space. We have placed real trees in pots inside.  Our only decorative item is a glass star that will produce sparkles.

With these basic elements, our squatter low-cost piece would be ready so that we can all celebrate Christmas with no extra power consumption

Although Christmas is not our favorite holiday, we have spent a good deal of time conceiving possible activistic versions of some of their most popular luminous icons. Unfortunately, it seems that we nailed it last year with our warlike version of the Christmas tree.

Simulations by @zekewenders.

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Nos gustan los retos, y uno que parece grande, es hacer piezas de luz sin gasto eléctrico extraordinario y ya de paso, que se pueda llevar a cabo con mínimos recursos.

Para nosotros tampoco es que sea tan difícil, ya que desde que empezamos, hemos trabajado en la calle, sin permiso y por supuesto sin conexión eléctrica. Tenemos pruebas de que lo hemos conseguido.

Temiéndonos la orgía de consumo energético navideño que se nos viene encima, hemos estado buscando maneras de aprovechar fuentes de luz existentes en nuestro entorno y cuyo gasto sea incuestionable. A ellos acoplaríamos nuestras piezas, sin tener que modificar su estructura y conservando su esencia.

Y claro, siempre nos vienen a la cabeza las queridas farolas, ese modesto mobiliario urbano que nos da confort y seguridad en nuestro tránsito nocturno, aunque a veces se abuse de su uso.

Hemos elegido un tipo de farola fácil de encontrar y mediante una tela luminiscente, hemos dibujado el haz de luz que proyecta convirtiéndolo en un espacio estanco iluminado. Dentro, hemos metido unos árboles naturales en macetas. Una estrella de cristal que produzca destellos será nuestra única concesión decorativa.

Con estos básicos elementos ya estaría lista nuestra pieza okupa de bajo coste, para poder celebrar unas navidades sin ningún consumo eléctrico extraordinario.

Aunque las navidades no sean nuestras festividades favoritas, hemos dedicado tiempo a pensar posibles versiones reivindicativas de algunos de sus más conocidos iconos luminosos. El año pasado por desgracia, parece que lo calvamos con nuestra versión bélica del árbol navideño.

Las simulaciones son de @zekewenders.

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15 mayo, 2022

Postcards from the War / Postales de la guerra

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Postcards from the War 3/4.King Louis XIV Statue. Musee du LouvreWe thought all wars were fought far away but now we are having one right at the gates of our secure frontiers.

We are now scared as we witness our world of interconnected economies being shaken by the blast wave.

Our brains are drilled by many images of destruction which are touching us to the core. However, some of them are quite inspiring and refer us to the natural need of people to protect their lives and the lives of their families, their sovereignty and their cultural heritage.

As we see Ukrainian military personnel, citizens and volunteers protecting their cultural heritage against the bombs, we cannot help but think what the fate of our most beloved monuments would be if we were to preserve them from the enemy’s attacks.

And that is what we have done: picture that and add it light.We are sure that some of the monuments we have chosen, have been intervened in past wars. Now it would be unthinkable that this could happen again. However —

One thing is certain: the Monument to Duke of Richelieu in Odessa, dressed in white sandbags, is the most impressive monument to remember the war by. This piece was created to give an account of the past and now it has been intervened thanks to the collective willingness of citizens who are also concerned about their own cultural identity.

Simulations by @zekewenders.

Cibeles Fountain (Madrid), Michelangelo’s David (Florencia), Brandenburg Gate (Berlin) King Louis XIV Statue (Paris).

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Nos parecían lejanas todas las guerras, pero resulta que nos ha surgido una a las puertas de nuestras seguras fronteras.

Y ahora nos estremecemos por la onda expansiva que sacude un mundo económicamente interconectado.

Muchas imágenes de destrucción nos taladran el cerebro y nos hacen estar en carne viva, pero entre ellas, algunas nos inspiran y nos hacen pensar en la necesidad natural que tiene el hombre de proteger su vida, la de sus familias, su integridad territorial y su patrimonio cultural.

Viendo militares, vecinos y voluntarios ucranianos protegiendo su patrimonio contra las bombas, no podemos evitar pensar en cómo quedarían nuestros monumentos mas preciados si tuviéramos que preservarlos de los ataques del enemigo.

Y eso hemos hecho, imaginar y por supuesto poner luz. Seguro que algunos de los monumentos que hemos elegidos ya se han visto intervenidos en pasadas guerras y que parecería impensable que esto pudiera volver a pasar… pero…

Lo que sí tenemos claro es que la Estatua del duque de Richelieu, en Odessa vestida con un traje de sacos blancos, es el monumento mas impresionante que se pueda concebir para recordar esta guerra. Una obra que fue creada para dar testimonio del pasado y que ahora ha sido intervenida con la voluntad común de unos ciudadanos que también se preocupan por su identidad cultural.

Las simulaciones son de @zekewenders.

Fuente de la Cibeles (Madrid) David de Miguel Angel (Florencia), Puerta de Brandeburgo (Berlín), Estatua de Luis XIV (París).

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