Somos Luzinterruptus, un colectivo que explora el uso de la luz en el espacio público desde hace más de 15 años.

Somos anónimos y evitamos las apariciones públicas, por lo que no estamos muy familiarizados con los formatos de presentación. Todo gira en torno a la luz.

Queremos que conozcas nuestra filosofía de trabajo, que para nosotros es casi tan importante como el resultado final. Como dijo Santo Tomás de Aquino: «Es mejor iluminar que simplemente brillar, entregar a otros verdades contempladas que simplemente contemplar».

Los procesos colaborativos de creación, los materiales que usamos, cómo los conseguimos, cómo los iluminamos, cómo los compartimos con el público y también los esfuerzos que hacemos para ser más sostenibles son un reto al que nos enfrentamos en cada nuevo proyecto.

Nos consideramos más artesanos que artistas, con las complicaciones que esto conlleva en un mundo donde la rapidez y la eficiencia, lo fácil y lo seguro, lo grande y lo vistoso, lo inmediato y lo visual… son más importantes.

Esto puede sonar un poco intimidante, pero te aseguramos que proporciona una gran satisfacción a todos los involucrados.

Antecedentes

Para entender nuestro presente, es importante que te contemos brevemente el camino que hemos recorrido para llegar aquí.

Comenzamos en Madrid, de la mano de otros artistas urbanos, durante la crisis económica de 2008. En medio de una insatisfacción generalizada y con ideas para compartir, muchos de nosotros salimos a la calle para dejar mensajes de protesta. Era el único espacio donde podías hacer algo sin censura, aunque corrías el riesgo de recibir una multa considerable si te atrapaban.

La acción común en el espacio público tenía una regla no escrita: hacer intervenciones comprensibles para todos, que despertaran curiosidad y generaran debate público.

Salíamos con mochilas llenas de materiales de bajo coste con los que dejar mensajes luminosos que sorprendieran a los transeúntes.

La idea era destacar problemas que observábamos en la ciudad, que muchas veces pasaban desapercibidos. Nos inspirábamos en la vida urbana, el uso del espacio público, entornos inhóspitos, la naturaleza, demandas sociales y políticas. Poéticamente, decíamos que usábamos la luz como materia prima y la noche como lienzo.

¿Y por qué elegimos la luz para nuestras demandas? Porque además de tener un gran impacto visual, nos permitía hacer intervenciones efímeras sin dañar el medio ambiente. Basura, reciclaje, materiales simples y luces autónomas componían nuestro universo luminoso.

Quince años después, seguimos intentando preservar ese espíritu callejero y a veces nos reunimos en Madrid para salir y dejar nuestras luces encendidas, esperando que otros las apaguen por nosotros.

Iluminando lo iniluminable

Cuando hablamos de instalaciones de luz, nuestra mente tiende a visualizar obras exquisitas en museos y, últimamente, también a imaginar piezas monumentales que aparecen en la calle en el contexto de algún evento importante.

Hemos descubierto en la luz un elemento versátil y fácil de instalar, una herramienta práctica y accesible que nos permite trabajar libremente, a veces en formatos pequeños y otras en piezas masivas.

A partir de esta revelación, hemos centrado nuestra creatividad en iluminar casi todo lo que se nos ha puesto por delante.

Iluminamos lo iniluminable, nos gusta pensar de nuestro trabajo. Nos motiva la cualidad que tiene la luz de dar nueva vida y transformar elementos modestos, cotidianos o incluso basura en algo extraordinario que, gracias a su magia, se presenta al público con una apariencia sorprendente, que capta la atención y es casi sugestiva. Esto nos facilita usarlos para enviar mensajes de protesta sin ser demasiado incómodos.

Con la premisa de «mínima inversión, máxima efectividad», hemos dado luz a objetos tan insólitos como compresas, escobas, jeringuillas, envases de pollo, bolsas de la compra, trapos de cocina, muñecas sexuales, vasos de cerveza, banderas, patatas fritas, churros, monos de trabajo, barcos de papel, jaulas de pájaros, periódicos, billetes, hojas de árbol, humo, andamios y algunas cosas más absurdas.

Y en nuestras grandes instalaciones también hemos partido de objetos insignificantes y desechados. Botellas de plástico, bolsas de publicidad, libros olvidados, hojas de papel blanco, condones o ropa de trabajo se han convertido en materiales de gran valor con los que llenamos edificios, ocupamos plazas, pavimentamos calles, animamos mobiliario público y habitamos espacios acuáticos por todo el mundo.

Y así seguimos, tratando de descubrir modestos tesoros que merecen ser iluminados, con los que atraer al público para contarles suavemente y con cierto sentido del humor, cosas importantes y serias.

Guerrilla

A lo largo de los años, nuestro trabajo ha evolucionado y se ha ampliado, pero siempre hemos querido mantener el espíritu de guerrilla e independencia que le ha dado sentido a todo lo que somos ahora y seguramente a lo que seremos en el futuro.

Para llevar a cabo estas acciones, elegimos Madrid, una ciudad que conocemos a la perfección y en la que nos sentimos cómodos.

Actuamos rápidamente por la noche. Normalmente montamos y nos vamos a observar cómo evoluciona la pieza con la interacción de los transeúntes. Al final de la noche, suele quedar poco material, ya que se han llevado todas las luces, así que recogemos los restos y nos vamos a casa.

Todo es tremendamente efímero, ilegal y, por supuesto, sin ninguna pretensión que no sea invitar al debate en el espacio público.

Con esta estrategia, hemos intervenido en espacios públicos de gran relevancia en Madrid. Cuanto más concurrido y popular sea el lugar, más nos motiva.

Trabajos por encargo

Gracias a nuestras acciones de guerrilla empezamos a ser convocados para participar en eventos artísticos, lo que nos dio la oportunidad de crear piezas más llamativas, con nuevos materiales y en las que no necesitábamos escondernos.

Festivales de arte urbano, eventos en espacios públicos y, sobre todo, en entornos rurales fueron nuestros comienzos en el mundo del trabajo lumínico.

Comenzamos a viajar y nos dimos cuenta de que teníamos que buscar temas más globales, fácilmente comprensibles y que, a su vez, nos permitieran seguir lanzando nuestros mensajes de protesta. Así, el reciclaje, la falta de comunicación en las ciudades, el tráfico, la falta de espacios verdes, el sobreconsumo, especialmente de plásticos, se convirtieron en temas recurrentes.

Más tarde, hemos tenido la oportunidad de participar en grandes festivales y eventos con presupuestos considerables, lo que nos ha permitido profesionalizarnos y desarrollar una carrera más o menos estable como colectivo artístico.

En los últimos 5 años, hemos dado un salto cualitativo y cuantitativo y seguimos intentando aprender a gestionar cuestiones burocráticas, presupuestarias, logísticas, emocionales, altas expectativas y aún mayores incertidumbres.

A veces sentimos que formamos parte de una pirámide invertida, en la que estamos solos en la base, sosteniendo pisos superiores cada vez más grandes y pesados. Pero, bueno, parece que mantenemos el equilibrio con cierta dignidad y tenemos muchas cosas que compensan.

Filosofía

Tenemos una especie de decálogo de intenciones que intentamos respetar lo máximo posible.

• Somos anónimos.
• Nuestro trabajo tiene lugar en el espacio público y es gratuito para todos.
• Trabajamos para instituciones y organizaciones sociales o artísticas, nunca para empresas o individuos.
• Tratamos de involucrar a asociaciones voluntarias, ONGs y cualquier tipo de ciudadanos que estén dispuestos a pasar tiempo con nosotros.
• No viajamos con más de 2 miembros del colectivo.
• No tenemos piezas previamente creadas porque no queremos tener que pagar por transporte o seguros desorbitados.
• Producimos con empresas locales, compramos los materiales en el lugar y, cuando es posible, usamos material alquilado. Por eso pensamos en estructuras simples y materiales básicos.
• El material de iluminación que usamos es de fácil acceso y eficiente en términos de energía.
• Tratamos de compensar el consumo energético apagando las farolas circundantes.
• Para recolectar nuestro material de desecho, tratamos de organizar campañas de recogida pública.
• Si es posible, regalamos el material iluminado a los visitantes. El resto se recicla o se dona a empresas que trabajan para encontrar nuevos usos creativos para los residuos.

Voluntarios

No podemos dejar de mencionar nuestra colaboración con los voluntarios, que tratamos de promover en todo nuestro trabajo.

Ellos, con su aporte desinteresado, son quienes hacen posible que nuestras piezas más grandes se materialicen.

Nos gusta decir que Luzinterruptus somos todos.

Compartimos mucho tiempo con ellos y de ahí surge una interacción afectiva. Siempre nos sorprende encontrar personas en el grupo tan involucradas en el proyecto que son capaces de tomar las riendas y organizar el trabajo.

Pasamos alrededor de una semana en las asambleas colectivas, dedicando más de 8 horas al día juntos. Más de 40 personas suelen unirse a nosotros en los talleres.

Son ellos, después de todo, quienes nos proporcionan el ambiente de trabajo ideal para realizar piezas tan laboriosas.

Gestión de materiales

Otro de los grandes retos que debemos afrontar para llevar a cabo la mayoría de nuestros proyectos es obtener material de desecho o reciclado con el que construir las piezas.

Nos resulta cada vez más difícil conseguirlo, y nos gusta pensar que ahora se recicla más y mejor.

Para lograrlo, colaboramos con organizaciones que se encargan de la recogida de materiales de empresas locales y plantas de reciclaje. Por supuesto, también pedimos a los ciudadanos que donen lo que no usan.

Todo esto se logra gracias a la implicación de las organizaciones que nos invitan, porque dependiendo de su disposición, nos resulta más o menos difícil acceder al sistema local de reciclaje.

Al final, todo nos es devuelto, limpio y listo para convertirse en nuevos objetos reciclados.

Participación ciudadana

Como ya hemos dicho, todo nuestro trabajo está pensado para que la gente lo disfrute activamente, y en este sentido, tratamos de involucrar a los ciudadanos en la mayoría de los procesos de creación y exhibición de las piezas.

Además de pedirles que nos donen sus residuos, les invitamos a intervenir creativamente en el material usado que luego iluminamos. También les dejamos hacerlo una vez instalado.

Algunas locuras han sido, por ejemplo, convencer a la gente para que nos preste objetos de valor sentimental que ponemos en jaulas e incorporamos a la instalación. También hemos pedido plantas, telas, envases de plástico y más. Los devolvimos, por supuesto.

Y todo para brindar a los visitantes una experiencia inmersiva en el mundo real.

Si quieres saber más sobre nosotros, puedes visitarnos en nuestra página web, ver proyectos que aún no hemos realizado y encontrarnos en Instagram.

También puedes encontrarnos en la calle, con nuestras luces encendidas.